В этом интервью, мы пообщаемся с Георгием Редреевым, автором тизера «Мама», узнаем историю проекта, силах и времени затраченных на его разработку, а также поговорим о сложности реализации своих проектов, режиссуре и поиске инвесторов.

Роман Цапик: Георгий привет, я очень рад, что выпала возможность еще раз пообщаться с тобой в формате интервью, тем более на такую интересную тему. Мы все знаем тебя как замечательного 2D художника и тут ты открываешься с совершенно неожиданной стороны, оказывается ты уже не первый год работаешь в направлении режиссуры и анимации. Как так получилось? Всегда хотел себя там попробовать и осознанно шел к этому или «дорожка сама вывела»? 

Георгий: Здравствуй, мой друг! И еще раз всем привет! Спасибо за очередную возможность рассказать о себе любимом. На самом деле мне уже давно было пора рассказать всем о своей любви к режиссуре. Когда мне было годиков 5, я посмотрел «короля льва» и захотел работать на дяденьку Диснея (кто ж знал, что он умер). Но в поселке «Новосинеглазово» (прим.ред. поселок городского типа в Челябинской области) мечтать о таком было невозможно и смерившись с неизбежным я начал рисовать, чтобы хоть как-то рассказывать свои истории. Раньше я не верил в то, что человек родившийся в моем поселке способен добиться большого успеха и стать Режиссером. Но моя страсть к режиссуре возобладала над любовь к рисованию, и я решил, что надо добиваться того к чему стремится сердце, а иначе будешь сожалеть, что только мечтал и ничего не сделал! Мы все чего-то хотим и главный фактор из-за которого мы не идем к своей цели — это страх, любой страх в сути своей это страх смерти. Но есть то, что страшнее смерти, это пустая жизнь.

Роман Цапик: Скажи, а как же обстоят дела с рисованием, ты ведь замечательный художник, готов все оставить и полностью уйти в режиссуру?

Георгий: На самом деле все зависит от ситуации, я буду всеми силами не выпускать из рук планшет и требовать, чтобы мне дали порисовать, но если условия не будут позволять и рисовать, и заниматься режиссурой, то выберу режиссуру! Все же история для меня важнее визуала. Я верю в то, что эта та роль, которая прекрасно сочетается с умением рисовать. Джеймс Кэмерон сам нарисовал концепт терминатора и много другого в своих фильмах, а гениальный Миядзаки до сих пор рисует все раскадровки и концепты сам. Очень надеюсь, что у меня будет возможность сочетать два моих любимых дела! Думаю, что процесс предпродакшена становится значительно легче если режиссер не на словах, а наглядно картинкой показывает то, что ему нужно, а дальше талантливые концептеры продолжают работу. Буду стараться не ограничивать и не отбирать у ребят всю работу. 

Роман Цапик: Насколько сложным было, лично для тебя, перестроиться под другое мышление, совершенно другой вид деятельности?

Георгий: Мне не нужно было перестраиваться, я просто дал себе волю. Всю жизнь я пытался ограничить себя рамками, но у меня не выходит так мыслить. В рамках одной иллюстрации я чувствую себя как цирковой гимнаст, забравшийся в крохотный ящик, думаю ему то же не особо комфортно. Моему сердцу мило последовательное повествование, когда история словно вода перетекает от события к событию и мы видим постепенное изменение персонажа. Показать это одной картинке практически невозможно. От того я и начал рисовать серии иллюстраций, чтобы хоть как-то прикоснуться к тому, что вижу в своей голове. 

Роман Цапик: Где нарабатывал опыт, что изучал и вообще, как вливался в эту тему? Насколько для тебя был высоким порог вхождения в данное направление?

Георгий: Я только начал набивать шишки и набираться опыта в этом бесконечно сложном и прекрасном ремесле. С самого начала, когда я отрисовал и собрал свой первый аниматик, то понял, что потраченные на него полгода были потрачена на пустышку и дело не в визуале, а в драматургии. Какой бы красивой не была операторская работа, как бы гармонична и совершенна не была композиция в кадре, все это лишается смысла если у истории плохой сценарий. Есть курсы по операторской работе и монтажу, и много чего еще, но для меня самым важным и интересным является сценарное мастерство. Поэтому, когда я понял, что одним визуалом историю не вытащить, я выплыл из затопленной слезами комнаты и начал изучать сценарное мастерство. Есть множество книг на эту тему, мне очень нравится «Анатомия истории» и «История на миллион», вообще книг множество и все они рассматривают эту тему с разных сторон, но все они бессмысленны без практики. Прочитанные книги создают ошибочную иллюзию простоты. Ты начинаешь думать, что писать сценарии очень просто, начинаешь критиковать всех и вся за глупые дыры в сюжете, пока сам не начнешь продумывать структуру сценария и просчитывать все сюжетные перипетии и их переплетения. Тут как в рисовании, пока не испортишь гору макулатуры, хорошего результата не добьешься. 

Роман Цапик: Расскажи пожалуйста о своем проекте «Мама».

Георгий: Ох! С чего же начать? «Мама» это очень дорогой моему сердцу проект, как и все остальные проекты в которые я вложил свою душу. Задумывал его как короткометражный фильм, который позволит мне проявить себя как достойный режиссер. Меня очень вдохновляет истории, построенные на борьбе обычного человека с непреодолимой силой. Многие мои любимые фильмы из детства были именно такими. Можно вспомнить и «Хищника», и «Чужих», и «Терминатора», во всех этих фильмах главным героем был обычный человек, через историю которого мы могли увидеть самого себя. Мы забывает о том, что тоже способны быть героями. Современные фильмы внушают нам, что героем можно стать только если имеешь суперсилу и сверх способности, а фильмов про обычных людей почти не осталось, а они так важны для веры в себя. Несмотря на то, что этот проект очень мрачен и жесток в сути своей он рассказывает о силе любви, а любовь матери способна превратить хрупкую женщину в настоящего воина. На мой взгляд это невероятно прекрасно, когда обычный человек способен выйти за рамки своих возможностей и быть героем. 

Роман Цапик: Насколько я знаю, это не первый твой проект, но первый который ты показал, что самое сложное было в нем? Как ты его позиционируешь?

Георгий: По сути это что-то вроде презентационного Тизера для продюсеров и инвесторов. Первый аниматик я выложил уже давно. Это была сцена боя старого воина с демоном из проекта “Devotion». Для меня сложнее всего было продумать какие сцены из сценария показать в тизере так, чтобы видео вызывало интерес и заставляло переживать за героиню, но при это не спойлерило все интересные сюжетные повороты. А то сейчас любят в трейлерах показать все самое интересное, так что потом не понимаешь зачем пришел в кинотеатр. К тому же у меня не было отснятого материала, а только сценарий и его визуализация в голове. Потому я нарисовал раскадровки с интересными сценами и из них смонтировал черновой тизер, потом что-то убрал, а что-то добавил. 

Роман Цапик: Сколько чистого времени ты работал над проектом «Мама»? Кто помогал или все в одиночку?

Георгий: в общей сложности я потратил чуть больше полугода. У меня ушло не меньше 4 месяцев на отшлифовку 10 минутного сценария. И в этом мне очень помогали все мои друзья и близкие. Особенно много сил в это вложил мой друг Леонид Андронов, режиссер и сценарист из Лос Анджелеса. Он указывал на все логические неувязки, прочие нюансы и дыры. Вследствие чего я много раз переписывал всю историю с нуля. Параллельно работе над сценарием я разрабатывал концепты.  Еще около 2 месяцев я работал над отрисовкой финальных кадров, их получилось около сотни. В этом очень помогла моя бывшая девушка, по сути главная героиня была нарисована с нее. Сколько времени ушло на монтаж и финальную сборку я уже не помню. Времени на это было затрачено значительно меньше чем на все остальное. 

Роман Цапик: На руках у тебя замечательный тизер, трогательная история, что дальше? В каком направлении ты будешь двигаться?

Георгий: Этот тизер я показывал нескольким продюсерам и им очень понравилась атмосфера и идея, в ней есть коммерческий потенциал. Но нет потенциала в формате, что я выбрал для этой истории. Короткометражные фильмы не приносят денег и как следствие в них никто не хочет вкладываться. Но для меня является большой радостью, что история нравится людям, а значит у нее есть будущее. Возможно я переосмыслю идею и продумаю более масштабный и сложный сюжет, создам большой многоуровневый проект. Такой, чтобы слюнки текли у инвесторов от мысли, как много денег они смогут на этом заработать. К сожалению, на это требуется очень много сил и времени, но оно того стоит! 

Роман Цапик: Скажи, насколько сложно влиться в эту индустрию, мы все прекрасно понимаем, что просто хорошо рисовать и быть достойным специалистом тут мало, нужны какие-то связи, проекты за спиной и т.д. Поделись пожалуйста своим мнением?

Георгий: Это очень дорогая индустрия и как следствие она накладывает огромную ответственность и риски на людей. Все боятся вкладывать деньги в людей без имени и опыта. Когда у тебя есть свои деньги, ты можешь создать свой проект и использовать его как портфолио. А когда у тебя нет денег, ты можешь снять фильм на телефон и выложить его в интернет, где он потеряется среди миллиона подобных малобюджетных короткометражек. Инвесторы и продюсеры вынуждены каждый день сталкиваться с жестокой действительностью общества потребления, где обычному зрителю глубоко фиолетово, как много сил вложено в проект и сколько денег у авторов было. Зрителю важно чтобы кино было уровня Голливуда. А все, что не дотягивает мгновенно смывается в унитаз. А на такой уровень нужны сотни миллионов долларов, что увеличивает риски краха компании и вызывает параноидальные конвульсии у инвесторов. Потому сейчас так редко появляются новые имена среди режиссеров, а на экранах мы видим сиквелы, триквелы и приквелы по коммерчески успешным историям и крайне редко фильмы по оригинальным идеям. Самое сложное это убедить людей, что ты способен принести им несметные богатства. Я думаю это особый талант, а все таланты можно развивать. 

Роман Цапик: Насколько реально самому попробовать что-то сделать, хотя бы в формате малого метра, уверены ты занимался этим вопросом, сколько это скажем в рублях? Давай посчитаем все, оборудование, павильоны, актеры и т.д. Понятно, что многое зависит от проекта и вариантов реализации (будет использоваться грим или эффекты), но тем не менее?

Георгий: Порой малый метр ненамного дешевле чем большое кино. Это все очень дорого и если честно я не хочу вновь углубляться в цифры! Просто как пример силиконовый грим вампира, сделанный для чужого проекта, будет стоить больше 100 тысяч, и это не индивидуальное изготовление, а БУ реквизит к тому же только на лицо, а у меня вурдалак трансформируется полностью. Аренда кинокамеры ARRI обойдется примерно в 50 000р в день, при условии, что ты не будешь вывозить ее за пределы московской области. Мне бы хотелось снимать «Маму» на территории северной Карелии. Если использовать 3д, то тут возникают сложности с использованием технологий с захватом движения в условиях дикой природы, а это значит, что возможно придётся создавать декорации. 
На самом деле я еще тот ворчун и можно всегда найти решения для удешевления производства, в первом терминаторе не хватило денег на операторскую тележку и оператора возили на инвалидном кресле. И в наше время можно найти решения, вопрос в том примут ли такое кино избалованные зрители. Я и сам такой, не люблю плохо снятое дешевое кино с некрасивой картинкой. 

Роман Цапик: Как мы поняли сделать что-то без инвесторов невероятно трудно, где их искать?

Георгий: Всюду рассказывать о своих проектах, ходить на встречи с продюсерами и питчить свои наработки. А главное создавать такие проекты, в которых продюсеры увидят коммерческий потенциал. Инвестором может стать любой очень состоятельный бизнесмен, которого ты сможешь убедить в успехе компании. Нужно понимать, что для инвесторов это не творчество, а бизнес с большими рисками, и если ты хочешь быть частью этого бизнеса ты должен приносить деньги. Каким бы красивым или глубоким кино не было, если оно не окупилось, то у режиссера появляются проблемы с дальнейшей карьерой. 

Роман Цапик: Как обстоят дела с препродакшеном в России?

Георгий: На мой взгляд предпродакшен является самой важной составляющей успешного кино, это сродни проектированию автомобиля, на этом этапе просчитывается и продумывается 80 процентов предстоящей работы. Автомобиль проектируют годами, а конвейер собирает его за день. На западе так трепетно относятся к предпродакшену и не жалеют на него сил и времени, потому, что понимают, что любое отхождение от сюжета или непродуманная камера, многократно увеличивают стоимость производства. Когда предпрадакшен закончен и начинаются сьемки, абсолютно каждый в съёмочной команде уже знает досконально, что от него требуется, и все снимается в максимально короткие сроки. За рамки бюджета выходить нельзя. Потому меня очень удручает, что большинство специалистов в России спустя рукава относятся к тому на чем будет базироваться весь фильм. Предпродакшен — это самая интересная и творческая часть всего производства и при грамотном отношению к этому этапу, он значительно ускоряет и удешевляет этап продакшена. 

Роман Цапик: Скажи, ты сейчас открыт к предложениям? Чем бы хотел заняться, что интересно?

Георгий: Конечно! Я с радостью рассмотрю все предложения касающиеся режиссуры и драматургии. Мне очень интересно как игровое кино, так и анимационное. В моем сердце пылает мечта создать, что-то действительно великое. 

Роман Цапик: Если завтра поступит предложение и нужно будет ехать работать зарубеж, ты готов? Тут важна не только моральная готовность, тот же язык может стать большой проблемой, как обстоят дела с английским?

Георгий: Работа режиссера подразумевает под собой огромную ответственность, особенно на западе, где проекты намного масштабнее чем в России, к подбору специалистов также относятся с большей требовательностью. Уверен, что знание языка в данном вопросе является самым незначительным аспектом. Для начала мне нужно снять хорошее кино в России и заслужить репутацию достойного режиссера. Только это позволит большим западным компаниям воспринимать мое имя всерьез. 

Роман Цапик: У тебя уже достаточно большой опыт проб и ошибок, дай пожалуйста несколько советов нашим читателям, которые хотели бы развиваться в том же направлении, что и ты. Чему следует уделить особое внимание, чего стоит избегать?

Георгий: У меня есть парочка важных наблюдений и я с радостью ими поделюсь. Часто наблюдаю и у начинающих и у состоявшихся творцов привычку откладывать свои идеи на потом. У каждого из нас есть идеи трепетно хранимые в сердце, и мы надеемся их когда-нибудь осуществить, но нас сковывает страх, что если мы сейчас возьмемся за их реализацию, то испортим и загубим на корню из-за отсутствия навыков и опыта, а после этого у нас не будет столь же гениальных идей. Но на самом деле это самообман, вынуждающий нас мучиться сомнениями и порой годами ничего не делать. Надо помнить, что человеческая фантазия безгранична и чем больше вы работаете над ее развитием и не боитесь реализовывать свои идеи, тем богаче и ярче становится ваше воображение. Идеи будут приходить вновь и вновь, когда видишь, что с каждым разом твоя работа становится лучше. Это очень вдохновляет!  А еще хотел бы сказать о том, что можно десятилетиями шлифовать свое мастерство, как художник и писать гениальные картины, но никто никогда не узнает о твоем творчестве если ты не начнешь его демонстрировать миру. Никто не узнает о том, что ты режиссер, пока ты что-то делаешь только для себя. В наше время очень важной составляющей успешной карьеры является умение создавать не только качественный продукт, но и самому быть интересной медийной личностью, о которой людям будет интересно узнавать больше. Когда люди знают твое имя, то в твой коммерческий успех проще поверить, а как я уже говорил, зачастую именно это самый важный критерий при поиске инвесторов и продюсеров. Каким бы твое творчество не было прекрасным и каким бы ты сам не был потрясающим, об этом никто не узнает если ты не выберешься из своего уютного теплого домика и не откроешь свое сердце этому миру.  Я верю в то, что везение — это случайность. Если сидеть дома, то вероятность встретить везение падает до нуля. Чем больше ты пробуешь и чем больше попыток совершаешь, тем выше вероятность, что в один прекрасный день тебе улыбнется удача и ты осуществишь свою мечту. Конечно этого может и не случится, но если сидеть дома и ничего не делать, то это точно не произойдет. Потому верьте в себя, верьте в то что вы делаете и заряжайте своей страстью окружающих и у вас все получится! Я в вас верю!

Роман Цапик: От лица редакции и от себя лично я хотел бы пожелать удачи, мне очень нравится твое творчество и надеюсь у тебя все получится!

Источник: render.ru

Добавить комментарий

Навигация по записям